SERICUM-Graphe
Exposición Colectiva
22 de mayo a 14 de junio de 2024
Galería Antonio Ramírez, FAD, UNAM
SERICUM-Graphe se presenta como una necesidad de dar a conocer el proceso artístico de las y los estudiantes en Artes Visuales de la Facultad de Artes y Diseño de la UNAM, una mirada a través de una de las técnicas menos valoradas dentro de la gráfica, la serigrafía. Esta técnica es tan versátil, que permite imprimir elementos tan sutiles hasta los rastros más complejos. La variedad de procesos que utiliza la serigrafía nos invita a reproducir texturas, formas, colores y acabados que solo un especialista en cada técnica podría reconocer.
El objetivo, revalorar a la serigrafía como una disciplina de producción artística y no como un medio de reproducción comercial. En esta colección las y los estudiantes transitan desde los procesos más básicos de la serigrafía, tales como la intervención directa a la malla a través de bloqueador de estenciles, hasta los procesos más complejos como técnicas indirectas, la fotoemulsión y técnicas experimentales.
Semblanzas
David Portilla Fuentes
Conocido por su nombre artístico “Materia Oscura” es un artista visual y tatuador de 25 años. Su práctica artística se desenvuelve de mejor manera por medio de la gráfica en especial en el área del grabado y la serigrafía, también la fotografía de retrato y a color, en el ámbito del tatuaje se desenvuelve en el estilo tradicional americano, tradicional japonés y el neotradicional.
Tamara Kerbel García “Tara”
Artista e ilustradora mexicana de 24 años de edad cuyas pasiones son el arte y el terror, su especialidad es la ilustración artística. Capaz de adaptarse a distintos ámbitos, como la ilustración editorial, de portada, para concept, pintura mural, serigrafía, entre otros.
Sofía Carreón Cervantes
Su proyecto sobre las “Niñas dioses”; explora el significado de la feminidad, lo que implica y significa ser mujer creciendo en un entorno religioso. La niña dios se pregunta si es mujer por los espectaculares vestidos que lleva, o lo es por las pestañas extremadamente largas, o tal vez lo será por sus chapitas. El su proceso serigráfico, unió disciplinas como el dibujo y la pintura en acuarela.
Brayan Sánchez Paredes
Con interés particular por técnicas de gráfica, estampa y fotografía se ha enfocado en desarrollar distintos procesos de impresión, en su acercamiento a la serigrafía explora el cuerpo humano a partir de procedimientos médicos como medio para desarrollar su obra, entendiendo el cuerpo como espacio habitado y sus características formales como una síntesis espacial.
Ernesto Alejandro Torres Silva
Su producción artística se basa en capturar imágenes del cotidiano, adecuándolo y transformándolo en el proceso serigráfico. Ha participado en exposiciones de arte colectivas nacionales e internacionales. Ha sido finalista en dos años consecutivos en el concurso OnPaper Contest 2022 y 2023 organizado en Barcelona, España.
Johanna Valeria Serio Ceballos
Joy Punky, artista visual e Ilustradora de la CDMX, y su arte se enfoca en la gráfica tomando temas cotidianos del siglo XXI transformándolos en momentos únicos encontrando la belleza de vivir cada día con cosas tan simples plasmando así los memento vivere.
Sérgio Fernández Cortés
Con 12 años de experiencia en la docencia tanto a nivel secundaria impartiendo la asignatura de Artes Visuales, como a nivel licenciatura impartiendo las asignaturas de: Laboratorio Taller de estrategias Metodológicas: Serigrafía y Laboratorio de Investigación y Producción: Serigrafía. También se ha desempeñado como director de arte en distintas producciones audiovisuales y colaborado en diferentes proyectos editoriales.
Demian Hernández
Al ser incapaz de expresar mi sentir con palabras el arte ha sido el medio para materializar aquellas emociones que permanecen ocultas e incapaces de salir. Cada trazo es una ventana a historias y experiencias de la complejidad humana.
“Todos somos narradores de nuestras propias historias e invito a cualquier espectador a explorar la riqueza de lo que somos en nuestro interior y encontrar belleza en la vulnerabilidad”.
Katia Terrazas Hernández
El uso de diferentes técnicas como son la pintura, el huecograbado, el dibujo y la serigrafía, permiten a la proyección de sus obras es principalmente autobiográfica, represento dentro de mis piezas sucesos referentes a mi vida, mis emociones y mi búsqueda constante de identidad. El uso de texturas, la mezcla de técnicas y la experimentación en el margen de “error” son fundamentales en la creación de mis piezas.
